Esta temporada, algunas piezas no solo destacaron por su forma, sino por la manera en que entienden el diseño como lenguaje. A través del color, la acumulación, la luz o el textil, cada una propone una forma distinta de pensar el objeto más allá de su función.
Cuando el exceso es decisión
Las luminarias de Autumn Casey celebran la extravagancia como método creativo
Hay obras que nacen del control y otras del exceso. En las lámparas de Autumn Casey, la ornamentación no es un gesto decorativo, sino una posturamestética. Capas de color, flores, vegetación y textura se acumulan hasta rozar lo absurdo, celebrando la extravagancia como una forma consciente de búsqueda de belleza. Fairytale surge bajo el tema In Praise of Folly, inspirada en Marie Antoinette, de Sofia Coppola: una pieza ultra femenina donde el rosa y el rojo se convierten en lenguaje. Rose Pendant, The Earth on a String, en cambio, crece de manera intuitiva, formando un nido de rosas y aves que revela otro ritmo. En el fondo, ambas obras comparten una misma idea: crear es volver cada día al estudio, como quien cuida un jardín, encontrando sentido en el trabajo paciente que hace florecer la forma.
Del detalle al centro de la forma
Color, ritmo y pasamanería como estructura
En la obra de Laura Casañas Maya, la pasamanería deja de ser un detalle decorativo para ocupar un lugar central en el diseño. Esta técnica textil, tradicionalmente ligada al acabado, se convierte aquí en estructura visible, donde el color y la repetición construyen la forma. A partir de cordones tejidos a mano, mesas y luminarias se definen por capas cromáticas, tensiones y vacíos que dialogan con la luz. Los tonos no son acento, sino parte del lenguaje: marcan ritmo, profundidad y presencia. Aquí, el ornamento no se añade: se construye. El tejido, el color y la tensión definen la forma desde el primer trazo.
Fotografía: Jeanne Canto y Ivan Lanz.
La repetición como juego
Mock Studio transforma la serialidad en una experiencia luminosa
Una cuadrícula perfecta puede ser también un juego. En Dot Light Plate, Mock Studio perfora una placa de aluminio cepillado con una constelación de círculos que, al encenderse, activan el espacio con ritmo y color. Algunos puntos permanecen claros; otros se tiñen de tonos vibrantes, creando una superficie que oscila entre disciplina geométrica y placer visual. La pieza funciona como un plano luminoso: puede apoyarse, montarse o simplemente habitar el espacio como un campo de luz. La repetición se vuelve casi hipnótica, que recuerda la atracción infantil por lo brillante y lo dulce, donde el exceso se encuentra con el orden y la estructura convive con el deseo.
Fotografía: Chelsie Craig.
Diseñar con el paso del tiempo
Geometría, color y vacío como experiencia
A través de geometrías puras, colores primarios y vidrio laminado, la luz atraviesa cada pieza y proyecta sombras cambiantes a lo largo del día. El mobiliario nunca se percibe igual: el espacio se transforma según la hora, la posición y la mirada. Las mesas de Alan Aguilar Canela retoman la claridad formal del movimiento Bauhaus —que buscaba unir forma, función y arte— y la reinterpretan desde una sensibilidad mexicana contemporánea, donde el color, la luz y el vacío construyen la experiencia. En lugar de imponerse, las piezas acompañan el ritmo cotidiano y revelan su carácter de forma gradual, invitando a observar, habitar y volver a mirar.
Sentarse como acto simbólico
Mina Abouzahra transforma una silla moderna en un amuleto
Algunas sillas sostienen el cuerpo; otras sostienen una historia. Hieja Lucky Chair nace del cruce entre la modernidad radical de Wim Rietveld y el lenguaje simbólico de la tradición amazigh, reinterpretado por Mina Abouzahra desde una mirada profundamente femenina. Durante una residencia de un año con una cooperativa de tejedoras en Marruecos, la artista encontró una nueva forma de entender la feminidad: no como fragilidad, sino como fuerza, protección y fertilidad. Esa experiencia se traduce en textiles tejidos a mano, colores intensos, cuentas y símbolos que envuelven la estructura racional de la silla y la transforman en algo más que un objeto funcional.
