Originario de Cuba y radicado en México, Ernesto García Sánchez encontró en Yucatán un punto de inflexión dentro de su práctica.
En esta ocasión, Ernesto nos abre las puertas de su estudio, un territorio donde las ideas se reorganizan entre estructuras geométricas. Desde ahí, comparte claves para integrar un espacio de trabajo y galería en un mismo lugar, así como las decisiones que inciden en su proceso creativo.
Cinco consejos funcionales para integrar un espacio de trabajo y galería en un mismo lugar:
1. Adaptarte a la arquitectura existente.
No intentar transformar el espacio en otra cosa, sino dialogar con lo que ya forma parte del entorno.
2. Entender el estudio como obra en proceso.
Que el espacio se convierta en una pieza en sí misma.
3. Controlar el ruido visual desde la síntesis.
La economía de recursos construye claridad.
4. Trabajar la iluminación con intención.
Una luz neutra permite ver las obras de forma homogénea.
5. Mantener coherencia entre espacio y obra.
Esto hace más fluidas las decisiones.
“En mi caso, el estudio funciona como una extensión del proceso: un territorio donde las ideas se prueban, se transforman y se reorganizan constantemente. de alguna manera, el espacio termina siendo una primera versión de la obra, o incluso una obra en sí misma”.
Ernesto García Sánchez
Ernesto nos comparte cinco decisiones que influyen en la forma en que descompone y reconstruye la pintura:
1.- Elegir soportes que permitan intervenir, cortar y reconfigurar.
2.- Pensar la pintura como objeto, no sólo como imagen.
3.- Trabajar desde la fragmentación como herramienta.
4.- Activar el espacio como parte del proceso creativo.
5.- Decidir desde la intuición y la síntesis.
“El espacio no es un contenedor neutro, sino un agente activo dentro de mi práctica. Su escala, su luz y su condición material influyen directamente en las decisiones que tomo. Trabajar en un lugar determinado no sólo condiciona cómo hago la obra, sino también cómo la pienso”.
